Escuela de Interpretación CERCA DE MURCIA
Conviértete en Actriz o Actor de cine o teatro
Nuestro curso de Interpretación para cine está pensado para quienes viven en Murcia y quieren formarse a solo unos pasos: estamos a 8 minutos andando de la estación de Renfe en Alicante.
Grupos reducidos
En nuestra escuela de cine cerca de Murcia, las clases de interpretación se imparten en grupos reducidos, lo que garantiza atención personalizada en tu camino para ser actriz o actor frente a la cámara.
Rodajes reales
Apostamos por la práctica: todo lo que aprendas en el curso de interpretación lo aplicarás en un rodaje real al finalizar la formación.
Dinámicas
Porque formarte como actor también puede ser una experiencia creativa y motivadora. Conocerás el mundo del cine desde dentro y el rol del intérprete en cada proyecto.
En Alicante Film School hemos creado un curso de interpretación pensado para potenciar al máximo tus capacidades como actor o actriz. A lo largo del programa trabajarás tanto el cuerpo como la mente, con el objetivo de que te desenvuelvas con soltura tanto en escena como frente a la cámara.
Contacta con nosotros
Escuela de Interpretación CERCA DE MURCIA
2 horas de clase cada semana
75 € / mes
Los estudiantes comienzan a conectar con sus herramientas como intérpretes mediante ejercicios que fortalecen el control físico, mental y emocional. Esta etapa sirve como base para descubrir su autenticidad escénica. Además, se introducen a la interpretación ante cámara, aprenden a manejar la voz, el espacio y a enfrentarse a castings con seguridad. También se inician en el trabajo publicitario, adquiriendo recursos técnicos para adaptarse a distintos perfiles y formatos comerciales.
En esta fase, el trabajo se centra en la interpretación para cine, con énfasis en la expresión emocional contenida y el lenguaje corporal sutil. El alumnado aprende a construir personajes a partir del guion cinematográfico, mientras desarrolla técnicas de relajación, control físico y presencia escénica. Gracias al movimiento escénico, adquieren dominio del cuerpo y del espacio, logrando una actuación más precisa y auténtica.
En este punto del proceso formativo, los actores se sumergen en la construcción profunda de personajes y en el estudio detallado del guion. Se trabaja el subtexto, los objetivos y los conflictos en cada línea, combinando el análisis con ejercicios físicos como el uso de máscaras o la animalización para explorar emociones y comportamientos. Los estudiantes crean biografías completas para sus personajes, perfeccionan la dicción y ajustan su lenguaje corporal según los diferentes encuadres, fortaleciendo así la coherencia y la verdad en su interpretación.
En una etapa más avanzada del curso, se incorporan herramientas como la improvisación aplicada al cine y al teatro, junto con técnicas de caracterización más elaboradas. El alumnado entrena su capacidad para interpretar escenas con distintos arcos emocionales y para adaptarse de forma espontánea a situaciones cambiantes. Además, se graban y analizan las escenas trabajadas, lo que permite revisar el proceso y afianzar el progreso actoral de forma consciente.
En esta fase, el enfoque se dirige hacia la vulnerabilidad actoral y la construcción de personajes desde el exterior. Los estudiantes aprenden a soltar el control, utilizando acciones sencillas que aportan capas de profundidad a sus interpretaciones. También se potencia el trabajo en equipo a través de escenas grupales y la rotación de roles, desarrollando su versatilidad y adaptación a distintas dinámicas escénicas.
Los actores participan en evaluaciones prácticas de cámara, poniendo en juego todo lo aprendido a lo largo de la formación. El proceso culmina con una muestra final en la que presentan una obra breve o escenas seleccionadas, integrando técnicas y conocimientos en un entorno profesional que les prepara para dar el salto al mundo del cine.
Responsable Docente

Valoraciones
Nuestros estudiantes dicen
Mi experiencia ha sido muy enriquecedora tanto a nivel actoral como humano. La profesora Lara Torres ha sabido potenciar mis virtudes y lo que es más importante, detectar mis puntos débiles y trabajarlos para seguir creciendo como actor. Altamente recomendable.
David Cremades


Empecé sin ninguna experiencia previa y el curso de actuación ante la cámara fue todo un descubrimiento. Aprendes a improvisar, la importancia de escuchar a tus compañeros, a crear y analizar el personaje. Y al finalizar el curso grabamos varios cortometrajes donde ves el resultado de tu aprendizaje.
Kike Gonzalez

“Sus cursos de cine me parecen muy completos, y los recomiendo a todos los que quieran profundizar en sus conocimientos, como puede ser la escritura de guion, la producción o el montaje.”